Proyecto Tricoteras . Arte Terrestre.2009

Exeriencia Maravillosa ésta de pertenecer al Grupo Tricoteras y llevar adelante la primera intervención de este grupo en la Sierra donde se encuentra la Casa Museo de "Guido Buffo" en la ciudad de Unquillo .Cdoba.
7 Artistas Plásticas Conformamos este grupo.Claudia Díaz(Tucumán) Irene Serra(Bs.As.)Susana Casanova(Bs.As.)Adriana Omahna(BsAs.)Roxana Serra(Cdoba.Unquillo),Mariana Brihuega Coord.(BsAs) y Yo, Diana Campos(Victoria Entre Ríos). Empezamos así un nuevo camino de expresión artística colectiva , con el fin de resignificar el espacio natural ,crear conciencia y generar redes ...tramas..tricot en lo natural desde lo humano.

Próximo Proyecto: Tricoteras Argentinas . Intervenciones artísticas tejidas

Lugar:
Parque de la Capilla y Casa Museo Guido Buffo, Pasaje Los quebrachitos, Unquillo, Córdoba, Argentina.
Fecha:
3 al 13 de septiembre 2009
Materiales:
Plantas nativas, postes, ramas, paja, pasto, alambre, hilo, bolsas de plástico encontradas en el lugar, lana.....
Actividades
Ejecución e implantación de instalaciones momentáneas que modifiquen el paisaje.
Considerando el marco histórico y cultural del predio, se realizarán obras que alteren el espacio en forma efímera, natural, proponiendo un juego visual que contribuya a reflexionar sobre el espacio, la naturaleza y el entorno, con la utilización del tejido .
Artistas:
Mariana Brihuega, Diana Campos, Susana Casanovas, Claudia Díaz, Adriana Omanha, Irene Serra, Roxana Serra.
Las siete artistas que provienen de diferentes campos de la expresión plástica proponen obras en relación con el tejido. Para cada una de ellas las imágenes y conceptos que evoca el tejido son diferentes como podrá verse en la diversidad de los textos y las propuestas estéticas que componen la totalidad del proyecto
Colaboradores:
Casa Museo Guido Buffo: Unquillo, Córdoba
Secretaría de Cultura, Municipalidad de Unquillo, Córdoba
Fundación Pluja, Unquillo, Córdoba
Asociación Magne, Buenos Aires
Diario del Viajero, Buenos Aires

Muestra Itinerante

ARTE A CADA PASO, empieza a caminar en Entre Ríos


El Proyecto “Arte a cada paso” inaugura la exhibición de su etapa entrerriana el próximo domingo 5 de abril a las 20:00 en Casa de Andrade, Andrade y Borques, de Gualeguaychú, Entre Ríos. Este proyecto pretende generar una propuesta que invite a la gente a disfrutar de la creatividad de nuestros artistas, en un clima diferente, más amigable, más social; a fin de hacer que cada vez más gente se acerque a las muestras de arte contemporáneo y desarrollar un público cada vez más cercano y familiarizado con el arte.La propuesta invita a intervenir zapatos para ser expuestos en vidrieras comerciales a fin de “salir con el arte a la calle” y poder llegar a un público masivo, especialmente, a un público que no asiste habitualmente a los espacios tradicionales de exhibición de arte.
Lista de artistas participantes
Entre Ríos
Valeria ACOSTA - Raúl ALBANECE - Gabriela ALCARAZ – Mirta ARAUJO - Alberto BONUS - Luis BOURBAND - María BOURBAND - Gabriel CALABRESE - Lucía CALABRESE - Diana CAMPOS - Evangelina CANAVELLI - Paula CHESINI - Guillermo HENNEKENS - Silvia LISSA - Olga LONARDI - Mario MORASÁN - Stella OKON - Claudia PIQUET - Rossanna RAOTA - Clelia ROGGERI - Valeria ROSSI - Mica SÁNCHEZ - Amalia VITALE.

Por un 2009 ...

Solo quiero iniciar este año , a partir de lo que nos deja Galeano en su cuento "Los Fueguitos". Si Uds. lo recuerdan , es bueno quedarse con la imagen de su final que nos dice:..."No hay dos fuegos iguales. Hay fuegos grandes y fuegos chicos y fuegos de todos los colores. Hay gente de fuego sereno, que ni se entera del viento, y gente de fuego loco, que llena el aire de chispas. Algunos fuegos, fuegos bobos, no alumbran ni queman; pero otros arden la vida con tantas ganas que no se puede mirarlos sin parpadear, y quien se acerca, se enciende." Por fueguitos que nos hagan parpadear y nos enciendan para seguir creyendo y haciendo. Buen comienzo.

A partir de la invitación de la asociación de artistas de esta ciudad ; que me interesó muchísimo y que es una gran excusa para conocernos , me movilizó a atender desde este tema y desde las relaciones planteadas , al Arte , el Artista , sus diversos sistemas de producción y el mercado intentando realizar una relación , tratando de presentarles mi posición sobre , estas interrelaciones que se dan en el mundo del arte y dicha relaciones que se dan en el mundo del arte y la educación ; sector al cual más pertenezco y conozco.

En el contexto social , el cual vivimos y es éste quien modela nuestro contexto cultural

Estas interrelaciones artista, arte , sistemas de producción y mercado son producto de la inestabilidad , la especulación y el “discurso” , en la mayoría de los casos de la .

Normativa en la cual nos apropiemos , como en aquel Renacimiento ,con la belleza regulada, o los valores autoritarios de aquellas vanguardias modernistas.

La diversidad de la lectura estética de la realidad que se hace desde los diversos sectores sociales los que está frente al fenómeno del arte, los que lo consumen y la lectura que hace el sector que esta excluido de ese fenómeno.

Hay un sector , un “mercado” que realmente queda excluido de este fenómeno : el arte el artista y sus sistemas de producción. Hoy hablar de producto artístico como producto social, como el resultado del espíritu de nuestros anhelos, nuestras demandas, nuestras actitudes , es enunciar y poner en obra todo aquello que hace al modo que estamos y habitamos el mundo, es decir ,de nuestra forma de percibir el mundo.

Entonces hurgar desde nuestra forma de percibir el mundo hacia el contacto con otros mundo , es realmente proponer , generar nuevos sistemas de producción hacia un nuevo “universo” al cual le podemos llamar por que no “mercado”.Estas cuestiones confluyen a la tensión que el arte siempre generó al buscar definirlo porque mezclamos indudablemente lo que nos pasa y lo que nos circunda y a donde queremos llegar. En ser parte o no , o bien desde donde nos paramos para navegar junto a las consecuencias de la cultura como resultado de las políticas socio económicas, dentro de los cuales se encuentra, nuestra producción artística

“La Apropiación del espacio físico y simbólico en la Escuela a partir de la Educación desde el Arte”. Ponencia presentada junto a la profesora de Lengua e Historia Stella Maris Pérez de esta ciudad de Victoria -Entre Ríos- , en estas Jornadas de Comunicación y Cultura.

Palabras claves : Escuela- Arte- Aprendizaje- Conocimiento-Comunidad

..." La propuesta presenta las diversas acciones educativas, en su mayoría artísticas, llevadas adelante con el fin de repensar desde lo que enseñamos y/o aprendemos, cuando la subjetividad no encuentra territorio donde anudar. Pensando el PEI de manera innovadora ,no solo como instrumento de una cultura de la enseñanza ,sino como cultura del aprendizaje, tomando el arte como un medio ; en busca de un fin , el deseo del estar ,pertenecer y aprender"... " Creemos que la escuela debe ser una obra, en la cual habrá que pensar en formas institucionales lo suficientemente diversificadas y flexibles como para dar respuestas adecuadas a los múltiples condiciones de vida y expectativas de las nuevas generaciones. Quizás una de las claves del éxito sea comprender que una escuela para los adolescentes deberá ser también y al mismo tiempo, una escuela con espacios para los adolescentes y de los adolescentes, es decir, una institución donde las nuevas generaciones no son simples poblaciones objetivo, sino protagonistas activos y con derechos a sus espacios, a su territorio. Donde el Arte, sea la herramienta disparadora , como lo fue en nuestro caso, para hacer fértil el terreno del conocimiento , la libertad y el pensamiento humano".

PROYECTO JUNTO A PLANETA ESCUELA

He participado en un proyecto que la Fundación Planeta Escuela trajo a la Argentina ,en abril del 2007 de la mano de su coordinador el escultor francés Yan Lou Lara y la escultora argentina Mariana Brihuega; en mayo de este año desde el 19 al 23, se puso en marcha en la escuela nº7"Esteban Echeverría" de mi ciudad Victoria Entre Ríos, escuela en la que hoy , por esas cosas de la docencia... y en busca de un lugar educativo dese donde se pueda hacer por los demás, soy Rectora de la EGB3 . Durante una semana , todos los docentes alumnos y vecinos de la escuela tallaron para conformar una escultura que ya esta emplazada en la escuela , una experiencia inolvidable desde la cual mediante el arte cada uno expresó el lema que la fundación manifiesta para realizar sus actividades "El conocimiento ladrillo fundamental de la libertad".
Una vez más el arte hace de las suyas..., nuestra misión como docentes -artistas , asumir el acto cultural en toda su dimensión , para que lo educacional encuentre un camino a sus problemas, especialmente a lo que los docentes hemos institucionalizado por años.Modificar modelos a través de intervenciones artísticas que nos permitan "aprender a ver al otro", en busca de cambiar la situación y condiciones históricas de una institución. Si la educación es el ámbito por el que las sociedades transmiten y recrean su cultura podríamos decir que la escuela es el lugar privilegiado en el que se realizan procesos , la escuela puede convertirse en un instrumento de la reproducción social o una herramienta , un espacio para el crecimiento , el conociemeinto y la libertad ; ese es nuestro objetivo.